MATERIA
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CURSO
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EDAD
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CONTENIDOS
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DURACIÓN
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Plástica
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4º
eso
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14-15
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Procesos Comunes a la
Creación artística
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Competencias aplicadas en el ejercicio
Basándonos en las competencias culturales y artísticas de
la plástica en secundaria y más concretamente en las de 4 de la ESO vamos a
proponer una actividad a nuestro alumnos con el que pretendemos hacerles
apreciar el hecho cultural y artístico haciéndoles desarrollar habilidades de
pensamiento, perceptivas y comunicativas
para poner en juego habilidades de pensamiento divergente y convergente.
Encontrar fuentes, formas y cauces de comprensión y expresión como :
planificar, evaluar y ajustar los procesos necesarios para alcanzar unos
resultados en base a los objetivos planteado por el currículum y el profesor.
De este modo también
incorporarán algunas técnicas y recursos propios del lenguaje artístico, las
obras y el patrimonio cultural, teniendo en cuenta la evolución del
pensamiento, de las corrientes estéticas, las modas y los gustos, así como la
importancia representativa, expresiva y comunicativa que los factores estéticos
han desempeñado y desempeñan en la vida cotidiana.
Respecto a la competencia de aprender a aprender
nuestra actividad procurará la adquisición de conciencia de las propias
capacidades del alumno, del proceso y las estrategias necesarias para su
desarrollo fomentando la motivación, la confianza en uno mismo y el gusto por
aprender mediante el trabajo planteando la finalización del proyecto como meta
a corto plazo usando un pensamiento estratégico, la capacidad de cooperar, de
autoevaluarse y el manejo de un conjunto de recursos y técnicas de trabajo
intelectual por parte individual y colectiva.
En cuanto a la competencia a la autonomía e iniciativa
personal se pretenderá que el alumnado adquiera conciencia y aplique un
conjunto de valores y actitudes personales interrelacionadas como :
responsabilidad, perseverancia, conocimiento de sí mismo y la autoestima, la
creatividad, autocrítica, el control emocional, la capacidad de elegir, de
calcular riesgos y de afrontar problemas, aprendiendo de los errores y
asumiendo riesgos. Elegir con criterio propio, de imaginar y llevar a cabo
proyectos de forma colectiva e individual mediante habilidades sociales para
relacionarse cooperar y trabajar en equipo: ponerse en el lugar del otro,
valorar las ideas de los demás, dialogar y negociar para trabajar de forma
cooperativa y flexible.
La contribución de la materia a la adquisición de las competencias
básicas mediante el ejercicio que plantearemos será el conocimiento de
diferentes códigos artísticos y la utilización de técnicas y recursos que le
son propios. Los alumnos habrán de aprender a ver, observar, percibir para
experimentar e investigar técnicas plásticas y visuales para expresarse a
través de la imagen.
Objetivos
3. Comprender las relaciones del
lenguaje plástico y visual con otros lenguajes a elegir la fórmula expresiva
más adecuada en función de las necesidades de comunicación.
5. Utilizar el lenguaje plástico
para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas, contribuyendo a
la comunicación, la reflexión crítica y respeto entre las personas.
6. Utilizar las diversas
técnicas plásticas y visuales y las Tecnologías de la información y la
comunicación para aplicarlas en las propias creaciones.
8. Planificar y reflexionar, de
forma individual y cooperativa, sobre el proceso de realización de un objeto
partiendo de unos objetivos prefijados y revisar y valorar, al final cada fase
, el estado de su consecución.
9. Relacionarse con otras
personas participando en actividades de grupo con flexibilidad y
responsabilidad, favoreciendo el diálogo, la colaboración y la comunicación.
Contenidos del Bloque 1. (4 ESO) Procesos Comunes a la
Creación artística
-Realización
y seguimiento del proceso de creación: boceto (croquis), gión (proyecto) y
presentación final (maqueta) y evaluación
(autorreflexión, autoevaluación y evaluación del proceso y del resultado
final).
-Utilización
de las tecnologías de la información y la comunicación en las propias
producciones.
-Elaboración
de proyectos plásticos de forma cooperativa.
-Representación
personal de ideas (partiendo de unos objetivos), usando el lenguaje visual y
plástico y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación. Interés por la
búsqueda de información y constancia en el trabajo.
-Autoexigencia
en la superación de las creaciones propias.
Desarrollo de la actividad:
Atendiendo a los valores de
igualdad (social, sexual, racial...), respeto, integración y diversidad los
alumnos podrán escoger entre:
Opción A:
El profesor facilitará una lista de 11 obras de arte (ya preseleccionadas) para
que los alumnos elijan una de ellas por equipos de 4-5 personas (a consultar
con el profesor en función de la obra escogida) y hagan una lectura crítica de
ella relacionando título, autor, contexto y obra para su posterior
reinterpretación mediante la técnica de la fotografía.
Lista cronológica de imágenes
escogidas por el profesor para la realización del ejercicio en el caso de la
opción A:
-
El matrimonio Arnolfi. Van Eyck 1443
-
El David. Miguel Ángel 1501-04
-
La bacanal. Tiziano 1523-26
-
Gabrielle d'Estrées y su hermana, Segunda
escuela de Fontainebleau, 1594
-
La fragua de vulcano. Velázquez 1630
-
La lechera. Vermeer 1658-60
-
Las tres gracias. Antonio Cánova,
1814-17
-
El taller del pintor. Courbet 1855
-
El ángelus. Millet 1857- 59
-
El beso. Klimt 1907-08
-
Antropometrías de la época azul. Yves
Klein 1960
-
El gran desnudo americano.
Wesselmann1968
Opción B:
los alumnos que no deseen seguir esta lista facilitada por el profesor tienen
la opción de documentarse e investigar sobre otra obra que sea de interés para
el equipo y deberá consultar con el profesor el motivo por el cual han escogido
la obra, para (de mutuo acuerdo) considerar si es adecuada para el ejercicio
planteado. De igual forma se hará una lectura crítica de la obra en relación al
título, autor, contexto y obra para su posterior reinterpretación mediante la técnica
de la fotografía.
Exposición del ejercicio (1/2
sesión)
- Fase 1:
Los alumnos por grupos escogerán
la obra con la que trabajarán y realizarán una crítica de los valores
representados en relación al autor, título de la obra, contexto histórico y la
propia obra. En esta crítica deberán resaltaren una lectura subjetiva del
grupo, qué valores se transmiten en la obra y por cuáles en relación al
contexto actual contemporáneo podrían reinterpretar, haciendo un debate entre
los miembros del grupo y posteriormente realizar un breve informe del consenso
al que se ha llegado. (1/2 sesión restante + 1 sesion)
- Fase 2:
Habiendo llegado al consenso
previo se realizará un croquis o boceto de la obra que se reinterpretará
teniendo en cuenta las nuevas incorporaciones de elementos o personajes (si los
hubieran), el reencuadre de la nueva obra, la direccionalidad de la luz, punto
de vista, composición... y se hará un reparto de tares entre el propio
colectivo para atender a las necesidades del proyecto: recogida de materiales,
cámara que realizará la foto, iluminado... (todos los componentes del grupo han
de participar tanto de forma activa). Los roles de trabajo no han de ser
estrictos, todos pueden trabajar en colectivo intercambiando roles, e incluso
si es necesario se puede requerir la ayuda de otros equipos para completar la
tarea. (2 sesiones)
- Fase 3:
Se hará una recogida de
materiales necesarios y se procederá a realizar la fotografía usando el croquis
realizado en la fase 2 como guión de
trabajo.
Se pueden realizar tantas
fotografías como sean necesarias hasta obtener la deseada. Si es necesario se
podrá realizar un retoque de post-producción de la imagen mediante programas
informáticos como photosop, hasta obtener el resultado final obtenido. (2
sesiones juntas para optimizar el tiempo) + (trabajo en casa si es necesario)
- Fase 4:
Se entregará una carpeta
(impresa o digital) con toda la documentación de las tres fases al profesor
para que evalúe el trabajo en equipo. En el caso de haber realizado más de una
fotografía hasta obtener la deseada se entregarán todas y se señalará cual es
la final.
- Fase 5:
Puesta en común de todos los
trabajos en el aula mediante una exposición grupal en la que se explique todo
el proceso de trabajo y se evidencie mediante la comparación de la obra
original y la reinterpretación realizada en clase qué valores se han sustituido
y el porqué. ( 1 sesión: Fase 4 y 5 en la misma sesión, al principio de la clase se
entregan las carpetas para pasar a hacer la presentación)
Criterios de evaluación
1.Tomar decisiones especificando
los objetivos y las dificultades, proponiendo diversas opciones y evaluar cual
es la mejor solución.
Este criterio pretende conocer
si el alumnado adquiere habilidades para ser autónomo, creativo y responsable.
2. Utilizar recursos
informáticos y las tecnologías de la información y la comunicación en el campo
de la imagen fotográfica, el diseño gráfico el dibujo asistido por ordenador y
edición videográfica.
Este criterio pretende evaluar
si el alumnado es capaz de utilizar diversidad de herramientas de la cultura
actual relacionadas con las tecnologías de la información y la comunicación
para realizar sus propias creaciones.
3. Colaborar en relación de
proyectos plásticos que comportan una organización de forma cooperativa.
Mediante este criterio se
pretende comprobar si el alumnado es capaz de elaborar y participar
activamente, en proyectos cooperativos aplicando estrategias propias y
adecuadas del lenguaje visual.
6. Elaborar obras multimedia y
producciones vidográficas utilizando las técnicas adecuadas al medio.
Este criterio pretende evaluar
si el alumnado es capaz de reconocer los procesos, las técnicas y los
materiales utilizados en los lenguajes fotográficos, cinematográficos y
videográficos (encuadres, puntos de vista trucajes...).
8. Reconocer y leer imágenes,
obras y objetos de los entornos visuales (obras de arte, diseño, multimedia,
etc.).
Este criterio pretende conocer
si el alumnado es capaz de tener actitudes críticas y de aprecio y respeto
hacia las manifestaciones plásticas y visuales de su entorno, superando
inhibiciones y prejuicios.
Evaluación del profesor
El profesor hará un seguimiento
activo de todo el proceso de trabajo de cada grupo:
- Se evaluará el correcto seguimiento de todas las fases con sus
respectivas revisiones llevadas a tiempo (fechas decidas por el profesor).
- Se valorará la entrega de la carpeta con toda la documentación
de todas las fases especificadas, entendida como el conjunto total del
proceso del trabajo.
- El resultado final de la obra junto con la exposición
presentada ante los compañeros, para hacer una crítica constructiva y colectiva
entre todos los grupos de clase sobre los valores y aspectos críticos que
se han reinterpretado en cada trabajo.
- La participación y colaboración del funcionamiento del grupo
como equipo de trabajo.
En
caso de no ser el adecuado se hablará con el profesor para especificar cuales
son los problemas y cómo enfrentarse a ellos y si es necesario (como último
recurso) tomar medidas a la hora de la evaluación.
Evaluación numérica
Requisito para aprobar: entrega de la carpeta y la exposición en la
fecha acordada.
Penalizará el retraso del trabajo en las sesiones, la entrega tardía
del trabajo o la falta de información en el proceso dentro del la carpeta entregada.
El profesor puntuará todo esto con un valor numérico sobre 8, siendo
8 la máxima nota y 0 la mínima del trabajo realizado por el equipo. Los 2
puntos restantes que se sumarían hasta llegar al 10 serán una valoración por
parte de los compañeros del grupo.
El
profesor dará una ficha que cada miembro del grupo ha de rellenar para cada uno
de sus compañeros. En la ficha habrán 10 preguntas a contestar: adecuado o no adecuado junto con una justificación de su respuesta:
1.
Ha participado en
todas y cada una de las partes del proceso de trabajo.
2.
Su aportación ha
sido activa y adecuada
3.
Ha respetado las
decisiones de los demás y las del grupo
4.
Ha mostrado
interés en participar en las tareas
5.
Ha cumplido con
sus obligaciones particulares dentro del grupo
6.
Ha dado ayuda a
los compañeros cuando lo han necesitado
7.
Ha trabajado con
entusiasmo y positividad
8.
Ha intentado
rectificar los errores (si los ha tenido)
9.
Ha tenido una
actitud crítica (constructiva) para superar problemas
10.
Ha sido un buen
compañero (de forma general)
Cada una de estas preguntas
contará como 0.2 si es adecuada y la mitad 0.1 o 0 dependiendo de la
argumentación que den los compañeros en el caso de no ser adecuado, suman en
total los 2 puntos de esta parte de la nota y realizando la media de todas las
evaluaciones de los compañeros, se sumará individualmente a cada miembro del
equipo esta nota a la nota sobre 8 del grupo.
Bibliografía:
- Fernández. A., Barnechea, E.,Haro, J.R., González, A (2006). Ars. Història de l'Art, Vicens Vives, Barcelona
- Martinez. A., (2000). De la pincelada de Monet al gesto de Pollock, Univ. Politéc. Valencia, Valencia
- Martinez. A., (2000). De Andy Warhol a Cindy Shermann, Univ. Politéc. Valencia, Valencia
